芸術･宗教･哲学を読み解く

ペヴスナーのモダン・デザイン論とダーウィンの航海記が翻訳され、近代の系譜と自然観が読まれた。『モダン・デザインの展開』がモリスからグロピウスへの流れを、『ビーグル号航海記 上』が観察の記録を示す。

モリスのユートピアとフォードの光と影が、機械と理想の関係を問う読み物になった。『ユートピアだより』が理想の社会を、『フォード―その栄光と悲劇』が大量生産を、『世界の名著』が思想の入口を示す。

ベンヤミンの複製芸術論と「いき」の構造が翻訳・再刊され、美と技術の関係が思想の主題になった。『ヴァルター・ベンヤミン著作集 6』『芸術と幻影』が芸術論を、『「いき」の構造 他二篇』が日本の美意識を、『絵画の教え』が造形を扱う。

第三の波とカオス理論が未来像を変え、ソーシャルデザインという語が現れた。『第三の波』『混迷の時代を超えて』が未来を、『カオスの自然学』が科学を、『SOCIAL DESIGN』『BY DESIGN』『OBJECTS OF DESIRE』がデザインの社会性を、『マス・メディア時代のアート』が芸術を扱う。

20世紀デザインの総括と、工学の失敗の哲学、日本の美の古典が並んで読まれた。『デザインの20世紀』が総括を、『To Engineer Is Human』『The Structures of Everyday Life』が工学と日常を、『茶の本』『お能・老木の花』『かくれ里』が日本の美を、『ビアズリーと世紀末』『ユーゲントシュティール絵画史』が世紀末を扱う。

リスクの思想と20世紀のデザイン史が読まれ、デザインの入門的な哲学書も出た。『リスク』が不確実性を、『20世紀はどのようにデザインされたか』『DESIGN』『デザイン12の扉』がデザインの見取り図を、『花鳥風月の科学』『ネクスト』が日本と未来を、『構成的ポスターの研究』が造形を扱う。

デザインの哲学と創造の組織論が読まれ、日本の伝統芸能や料理もデザインの目で語られた。『The Design Way』『遥かなる他者のためのデザイン』が哲学を、『ピクサー流 創造するちから』『Designing Media』が創造を、『能』『日本料理 龍吟』『モダンデザインの背景を探る』が文化を、『武器になる哲学』『科学哲学への招待』が思考を扱う。

速度を落として世界を見る姿勢と、身体の感覚からの文章が読まれた。『低空飛行』が旅と観察を、『アドレナリン』が身体と時間を扱う。